Improvisación teatral
Además pueden ser usadas para la creación de obras de teatro, ya sea basadas en un texto o durante la creación del mismo; finalmente, la improvisación teatral es en sí misma un género teatral en el que los actores improvisan en directo.
[5] Básicamente hay dos tipos de improvisación dramática, la técnicamente llamada " 'improvisación pura' " y la " 'improvisación impura' ".
En la primera los intérpretes pueden partir de alguna consigna (una palabra, una situación, unos personajes, un tema, etc.) e inmediatamente deben actuar en escena, sin haber podido hablar antes entre ellos ni hacer hacia ensayo previo.
[3] En cualquier caso, la improvisación tiene un entrenamiento metódico en el que se practican unas técnicas y códigos, como por ejemplo la imaginación, la escucha, la confianza, el ritmo, la aceptación de todo lo que proponga el otro, la creación paso a paso, la modificación según lo que haga el otro, la evitación de los juicios y de buscar el mejor o el más bonito, entre otras muchas herramientas y habilidad s.[3] También, para cualquier tipo de improvisación escénica, algunos autores diferencian cuando la improvisación es 'pública' , es decir a escena, o 'privada' , y en este caso se hace únicamente durante el proceso creativo o como entrenamiento actoral, por ejemplo, pero no a escena delante de un público.
Específicamente en teatro encontramos por ejemplo los combates de improvisación, los happening s y la comedia del arte.
Esto puede incluir dar un nombre a otro personaje, identificar una relación, una localización, o utilizar gestos de mimo para definir el entorno físico.
Algunos intérpretes pueden bloquear deliberadamente (o salirse de su personaje) para conseguir un efecto cómico, lo que se conoce como "amordazamiento", pero esto suele impedir que la escena avance y está mal visto por muchos improvisadores.
Numerosos teatros y cafés-teatro proponen hoy en día espectáculos improvisados en su programación, ya que esta disciplina se ha hecho más popular.
Asimismo, en Bruselas, el Théâtre l'Improviste abrió sus puertas en 2018 y es el primer teatro de Bélgica dedicado a la improvisación en todas sus formas.
Muchos espectáculos de improvisación no se basan en absoluto en la competición ni en ningún modelo deportivo.
Para facilitar el ejercicio, un presentador entre bastidores puede intervenir en cualquier momento en la historia, detenerla o darle una dirección diferente dando indicaciones a los actores en escena: en cierto modo, dirigiendo el espectáculo en directo...
El catch-impro ha traspasado las fronteras de Francia para llegar a Suiza, Bélgica y Quebec.
Sin embargo, en la mayoría de los casos existe un guion inicial, por lo que esta práctica podría compararse con la commedia dell'arte o los lazzi.
La improvisación teatral es el método de creación colectiva que usan las compañías de teatro, danza y otras artes escénicas para componer sus espectáculos, que una vez acabados pueden ser completamente fijados o incluir alguna parte más o menos abierta, especialmente si incluye interacción con el público, como es el caso del teatro de calle o en espacios poco convencionales.
También se pueden encontrar creaciones teatrales con un grado importante de improvisación, o espectáculos sin texto escrito fijado sino unas pautas o un esquema a seguir, como es el caso típicamente de la comedia del arte.
[12][1] En textos escritos fijados puede haber lo que se llama "teatro dentro del teatro", es decir que en la trama de una obra de teatro hay al menos una parte de otra obra teatral, por ejemplo unos personajes van a ver un espectáculo y el público ve como estos personajes van y también ven el espectáculo en el que los personajes están yendo como público.
