Luego de muchas naturalezas muertas, desnudos y paisajes pasando por experiencias neo-cubistas, adhirió al incipiente movimiento abstracto.
En los años 50 se volcó a la abstracción geométrica, participando de la “Asociación Arte Nuevo”[1] fundada por iniciativa de Aldo Pellegrini, junto a Carmelo Arden Quin, Juan Mele, Luis Tomasello, Carlos Silva, a la que luego se sumarán: Keneth Kemble, Jorge López Anaya, Jorge Luna Ercilla, Rogelio Polesello, César Paternosto y otros; Haciendo muestras en distintas galerías hasta los años 60.
En 1954 participó en una muestra colectiva en la galería "Müller" junto a Alfredo Hlito, Raúl Lozza, Tomás Maldonado, Juan Mele, Lidy Prati, Clorindo Testa, Luis Tomasello y otros.
Participó del "Premio Braque" en el 63 y en el 67,[3] en el Instituto Di Tella con la muestra “Más allá de la geometría” en el 67, entre otras.
Integró el grupo G13 (grupo de los 13) junto a Ari Brizzi, Manuel Espinosa, María Juana Heras Velasco, Eduardo Mac Entyre, María Martorell, Carlos Silva, Miguel Ángel Vidal y otros.
Paisajes, cuerpos, líneas, colores… En 2012 una obra suya del 1959 participó de la muestra "Real/virtual" Arte cinético argentino en los años sesenta, como precursor.
"Real/Virtual, muestra la importancia del arte cinético argentino contando tres instancias decisivas de su historia.
Fue durante la prolífica y moderna gestión de Jorge Romero Brest cuando los artistas de Buenos Aires conocieron esa geometría diferente que practicaba el artista húngaro-francés y decidieron experimentar con su metodología serial.
Expuso en Montevideo, San Pablo, Panamá, Lima, La Paz, Madrid, Barcelona, Ibiza, París, Milán, Roma, Stuttgart.
Escribieron sobre su obra: Cayetano Córdova Iturburu, Aldo Pellegrini, Giulio Carlo Argan, Jorge Romero Brest, Jorge López Anaya, Guillermo Withelow, Fermín Febré, Rosa Faccaro, María Laura San Martín, Carlos Areán, Horacio Safons[5] y otros.
(1967) María Laura San Martín “Breve historia de la pintura argentina contemporánea” Ed.