Música de Uganda
El país ocupa el tercer puesto en África en lo que respecta a la música y el entretenimiento.
A finales de los años 90 hubo un dominio musical de figuras como Philly Lutaaya, Fred Mbalire y Madoxx Ssematimba, al igual que a principios de los años 2000, cuando surgió el nuevo género musical afro ragga local llamado kidandali creado por Bebe Cool and Chameleone al que luego se unió el cantante y opositor Bobi Wine –Robert Kyagulanyi Ssentamu– y Bax Ragga formado por Abdu Mulaasi.
Interpretada por músicos locales, miembros de las tribus que manejan con soltura los diferentes instrumentos.
Hay otras como la nankasa y el amaggunju, un baile exclusivo desarrollado en el palacio para el Kabaka ugandés.
Músicos como Carol Nakimera, Kezia Nambi, Fred Maiso, Kads Band, Rasta Rob, Menton Summer estuvieron en la cima musical de Uganda entre 1990 y 1997.
Según el promotor musical y disc-jokey Rota, en el año 1998, Uganda experimentó el mayor cambio musical, gracias a músicos como Red Banton que saltó a la fama con la canción Noonya Money que sonó en todo el país.
Intérpretes como Iryn Namubiru y King Saha fueron algunos de los muchos músicos que floreciendo en el ámbito del estilo pop.
[13] La fallecida Elly Wamala contribuyó a la creación del estilo urbano Kadongo Kamu.
Fue Christopher Sebadduka quien popularizó este género musical y por eso está considerado como el creador del kadongo kamu.
Elly Wamala abandonó este género ya que fue instrumentado por músicos no élites como Christopher Sebadduka.
También lo fueron Bernard Kabanda y Dan Mugula, uno de los pioneros del género que aún sobreviven.
[14] Uganda ha tenido diferentes artistas que han estado en la cima musical con una o dos grandes canciones.
Al principio, su música estuvo fuertemente influenciada por Soukous y otros artistas congoleños como Franco.
En la década de los 2000, el género se identificó con la etiqueta Eagles Production, que lanzó a nuevos talentos centrándose en las artistas femeninas como Ronald Mayinja, Geoffrey Lutaaya, Mesach Semakula, Roy Kapale, Mariam Ndagire, Phionah Mukasa, Mariam Mulinde, Queen Florence, la difunta Harriet Kisaakye Cathy Kusasira, Irene Namatovu y Stecia Mayanja.
Otros artistas solistas independientes, comenzaron a practicar este tipo de género musical.
El género se ha situado en la cima de su evolución con artistas nuevos como Papa Cidy y Chris Evans que ayudaron a crear una corriente dominante que, junto con el Dancehall, es el género estilístico más popular en Uganda.
[15] Con el cambio al siglo XXI, el estilo dancehall, o ragga como se le denominó comúnmente, era el género musical más popular.
Artistas como el Dr. Hilderman entraron en escena con nuevas letras como Double Bede Mazongoto que han seguido creciendo.
Nuevos artistas ugandeses como Rabadaba, Sizza y Fidempa crearon una versión más moderna del dancehall, cosechando importantes éxitos por parte de la industria.
En un principio este no fue aceptado ya que era casi inexistente y desconocido hasta entonces.
El R&B ugandés, no tiene mucha historia, es Steve Jean el primer artista en adoptar el este estilo musical cerca del cambio de siglo.
Más tarde en 2002 fue Michael Ross quien introdujo esta tendencia con canciones como How Do You Love y Sinorita.
[21][22][23] Justo después del cambio de siglo, los estilos del gospel se diversificaron surgiendo varios grupos como Sauti y First Love,[24] que se sumaron al sonido urbano creado por Limit X.
Otros músicos como George Okudi y el Padre Musaala tuvieron éxitos en la radio nacional e internacional.
[25] Tras su ella surgió Wilson Bugembe, otro músico aceptado por el público, sus canciones fueron éxitos nacionales, alcanzando todas las capas demográficas.Desde entonces se les han unido un variado grupo de nuevos artistas que abarcan diferentes géneros musicales.
Algunos temarios se remontan a los tiempos de los misioneros, ya que fueron ellos quienes introdujeron la educación musical en el país.
Uganda tiene una industria musical activa que juega un papel fundamental en la vida social y económica del país.
