Plena de Panamá

[2]​[3]​ Las letras de la plena suelen discutir temas como la opresión, la delincuencia, la escasez económica, la discriminación racial, la sexualidad y la violencia política.

[4]​[5]​ El término plena o reggae en español fue un nombre que ha ido desarrollándose en Panamá desde los años 1970 cuando en el país centroamericano comenzó a tomar auge la realización de sonidos afrocaribeños provenientes de Jamaica, Trinidad y Tobago, Barbados y otras islas del Caribe.

Durante la construcción del Canal, hasta 150.000 trabajadores negros y sus familias fueron trasladados a Panamá desde las Antillas.

Durante sus primeros años el reggae en español fue promovido por artistas que vendían sus demos a conductores de autobuses.

Los puertorriqueños llaman a su género musical «reggaetón», que viene siendo un híbrido del «reggae en español» o plena de Panamá con hip hop estadounidense.

Artistas pioneros del reguetón puertorriqueño incluye a Eddie Ávila, Daddy Yankee, Tego Calderón, Vico C y otros más.

Comenzando en la década del 2000 los dos primos de origen panameño se reunieron en Oakland, California y formaron un grupo musical.

Sin embargo, la transición del reggae en español en los Estados Unidos y la nueva corriente, cambió la cara al reguetón.

Estas canciones fueron momentos clave en la transición al reguetón en los Estados Unidos, redefiniendo muchos de estos artistas estilos y música como «Hispanic Urban».

Dentro de estas rivalidades los artistas utilizan su música para producir diss song (tiraeras) unos hacia los otros.

En este la actitud de los participantes es seductora ya que practican movimientos lascivos y sensuales.

Nando Boom , uno de los artistas más influyentes del reggae panameño.