Shibui

[2]​[3]​ Shibusa es una apariencia o experiencia enriquecida y sobria de calidad intrínsecamente fina con economía de forma, línea y esfuerzo, produciendo una tranquilidad atemporal: tiene las siguientes cualidades esenciales: El color se da más a la meditación que al espectáculo.

Los objetos wabi o sabi pueden ser más severos y a veces exagerar las imperfecciones intencionalmente hasta tal punto que pueden parecer artificiales.

Los objetos Shibui no son necesariamente imperfectos o asimétricos, aunque pueden incluir estas cualidades.

Los siete elementos del shibusa son la sencillez, la implicidad, la modestia, la naturalidad, la cotidianidad, la imperfección y el silencio.

Lo cotidiano proporciona un marco, una tradición para que la obra de un artista sea una unidad y no un proceso.

Hiroshi Mizuo sostiene que los mejores ejemplos de shibusa se encuentran en las artesanías, objetos ordinarios hechos para el uso cotidiano.

[8]​ Crear aquí significa hacer una pieza que lleve al espectador a extraer belleza de ella para sí mismo.

[10]​ En la fábula empresarial The Shibumi Strategy, el autor, Matthew E. May, escribió que shibumi "ha llegado a denotar aquellas cosas que exhiben en paradoja y a la vez lo mejor de todo y de nada: simplicidad elegante.

Una percepción de cualidades, tales como la belleza tranquila, que se pueden registrar más fácilmente cuando se observan fenómenos u objetos simples, naturales y cotidianos, como un amanecer o una sencilla pieza de cerámica.

[11]​ A veces, el shibui puede ser registrado más fácilmente por dos personas en un estado meditativo (tranquilos en sus emociones y mentes) mientras observan el mismo fenómeno u objeto.

[14]​ Shibui aún mantiene este significado literal y sigue siendo el antónimo de amai (甘い), que significa "dulce".

En general, el diseño lineal produce una impresión simple y contrasta marcadamente con las formas curvas chinas importadas más tarde.

Además, el trono no siempre disponía de recursos financieros suficientes para adaptarse a los últimos estilos extravagantes; Así que hicieron de la necesidad virtud y se aferraron a las formas simples y tradicionales.

Esencialmente, el ideal estético del shibumi busca eventos, actuaciones, personas u objetos que sean bellos de una manera directa y simple, sin ser llamativos.

Interior Shibui de la casa de Kawai Kanjirō en Kioto
Jarrón de pan de oro y esmalte de hierro "Shibusa Implicity", Dorothy Bearnson, 1983
Jarrón de hierro esmaltado "Shibusa Modesty", Dorothy Bearnson, 1988
Un Shibui casi maduro, fruto del Diospyros kaki
Construcción de parte del Santuario de Ise