[1] Antonio Martínez, por su parte, opinaba que su obra es: como una especie de homenaje a la alucinación.
Y también sus objetos, tantas veces fantasmales o fantasmagóricos.
Hay algo de irrealidad, trascendida, no buscada, hallada, sublimada.
Convierte en aventura alucinante o alucinatoria cuanto pinta.
Sus criaturas parecen asustadas de sí mismas; muertos vivos o durmientes despiertos.
[2] A finales del siglo XX, Francisco Agramunt, escribía: recrea en sus pinturas un mundo muy personal a base de ambientes cotidianos y familiares repletos de misterio, lirismo y ensoñación, en el que seres y objetos extraños configuran un orden teatral, de profundo contenido surreal, que provoca la perplejidad del espectador.
[3] Carmen Pallarés comentaba en ABC, "Silvina Berenguer con su indudable éxito expresivo, compone, en apariencia, según los dictados de órdenes internas presididas por la veleidad y eso, también, realza la personalidad del resultado de su visión; posee un instinto particularísimo para el uso del color, consiguiendo una belleza que provoca el estremecimiento, incluso refuerza a veces la sensación de una acertada aleatoriedad; y finalmente, puede decirse que sus obras aman más y dependen más de la literatura que de la pintura, lo que ahonda su capacidad puramente plástica" Javier Rubio Nomblot escribía, "Silvina Berenguer se ha distinguido siempre por lo personal de su mundo y la rotundidad de su lenguaje: un mundo de interiores mágicos y personajes absolutamente románticos y soñadores y un lenguaje sumamente eficaz, que ella domina a la perfección, hecho de homenajes a la pintura flamenca, a la metafísica.
María Ángeles Arazo decía en Las Provincias de Valencia, "a lo largo de la pintura descubre su imaginación tan poética como surrealista.
Desde aquellos lienzos de las primeras exposiciones, cuando las niñas pensativas y un poco tristes se subían a una silla para contemplar el horizonte con tanta ansiedad como temor, a las jóvenes de hoy, sentadas al borde de una fortaleza, llenas de dudas, preguntándose si el ala (no disponen de dos) les bastará para navegar por el espacio soñado, existe una autobiografía pictórica y creativa.
A la niña sucedió la adolescente que descubrió jardines de flores imposibles, bebió en las fuentes prerrafaelistas y, con el pudor de todo lo que se idealiza, aparecieron también muchachos que ofrecían su mano para caminar juntos.
Nos mostraba en los grandes lienzos su particular visión de un mundo que jamás sabíamos si tenía los colores del amanecer, en malvas y azules, o del ocaso que declinaba en tonos rosados y grises.
Obra pictórica inusual, inconfundible, para los iniciados en su lenguaje de símbolos, para quienes ahondan en la riqueza de sus metáforas que siempre tienden -como ella misma afirma- a enriquecer el alma."
El historiador y escritor Miguel Ángel Catalá Gorgues escribió en su libro "Ángeles y demonios en Valencia", "Los ángeles de Silvina Berenguer (Valencia, 1965) son ángeles actuantes que descienden del cielo, deambulan por la tierra transmitiendo mensajes de paz, sienten la nostalgia de su procedencia edénica o retornan al paraíso luego de haber derramado por doquier gracias abundantes.
Herederos de los ángeles del simbolismo y del surrealismo, su muchacha-ángel que esgrime una espada, lejos de herir a nadie anuncia buenas nuevas como el fin de la violencia, el hambre o las guerras, en tanto los arcángeles de sus Anunciaciones expresan, con solo el gesto y la mirada sin palabras, el misterioso binomio espíritu-cuerpo inherente a la naturaleza humana.
Custodios del alma y centinelas de luz, su inefable presencia catártica, enigmática, pero nunca inquietante, tranquilizadora más bien, inunda de mística serenidad paisajes oníricos de profundos horizontes impregnados de una iluminación crepuscular en los que predominan aterciopelados verdes, azules y malvas, una experimentación de colores planos especialmente idóneo para indagar en la atmósfera supraterrenal en donde se hacen presentes dichas angelofanías."
XVIII edición premio de pintura (finalista).
- Arte-Santander, con Galería “Ra del Rey” de Madrid.
- Centro Cultural Conde Duque de Madrid.
- XXIV Premio Bancaixa de pintura y escultura.
Castellón - XXIV Premio Bancaixa de pintura y escultura.
- Arcale (Feria Internacional de Castilla y León), con Galería “Ra del Rey”.
- Arcale (Feria Internacional de Castilla y León), con Galería “Ra del Rey”.
2005, Gante (Bélgica) 2006 - Sala Gabernia, Valencia (Colectiva benéfica).
Taller Bravo, Valencia 2012 - Galería La Aurora, Murcia.