Técnica cinematográfica de Luis Buñuel

Su primera película, Un perro andaluz -realizada en la era del cine mudo- fue llamada "el cortometraje más famoso jamás realizado" por el crítico Roger Ebert,[1]​ y su última película, Ese oscuro objeto del deseo -realizada 48 años después- le valió premios al Mejor Director del National Board of Review[2]​ y la Sociedad Nacional de Críticos de Cine.

Su obra abarca dos continentes, tres idiomas y una variedad de géneros, incluyendo cine experimental, documental, melodrama, sátira, musical, erotismo, comedia, romance, dramas de época, fantasía, cine policial, aventuras y western.

[9]​ : p.135 En esto, Buñuel ha sido comparado con Alfred Hitchcock, otro director famoso por su precisión, eficiencia y planificación previa, para quien rodar la película en sí era un anticlímax, ya que cada uno sabría, en palabras de Buñuel, "exactamente cómo se rodará cada escena y cuál será el montaje final".

[13]​ En su última película, Ese oscuro objeto del deseo, el personaje central fue interpretado por Rey, pero con la voz de Piccoli, que habla francés.

[16]​ Una de sus estrellas, Catherine Deneuve, ha declarado: "Siempre he pensado que le gustan los actores, hasta cierto punto.

Tenía que pasar por actores, y le gustaban si eran fáciles, simples, sin demasiadas complicaciones".

Luego Henri comenta sobre las mujeres y la conversación en la mesa avanza a partir de ahí.

[20]​ El estilo visual de Buñuel se ha caracterizado generalmente como altamente funcional y despejado, con detalles superfluos eliminados en los decorados para centrarse en elementos que definen a los personajes.

[22]​ Figueroa había preparado un plano para Nazarín cerca del valle del Popocatépetl: "Fue durante este rodaje que escandalicé a Gabriel Figueroa, quien me había preparado un encuadre estéticamente irreprochable, con el Popocatépetl al fondo y las inevitables nubes blancas.

[31]​ Un crítico ha señalado que, en L'Age d'Or, Buñuel empleó la música de Beethoven, Mozart, Mendelssohn, Debussy y Wagner "como una especie de tejido conectivo y comentario auditivo sobre las imágenes desconcertantes".

Para nosotros, Buñuel, grande y atlético, con sus ojos negros un poco salientes, parecía exactamente como siempre es en Un Chien Andalou, afilando meticulosamente la navaja que cortará el ojo abierto en dos".

Incluso en las muchas películas que hizo por encargo (en lugar de por motivos creativos propios), como Susana y El gran loco, solía añadir su marca característica de imágenes perturbadoras y surrealistas.

[48]​ Como ha comentado el cineasta Tomás Pérez Turrent, al referirse a los rasgos aparentemente increíbles que muchos críticos encuentran en las películas de Buñuel: "En México, es creíble",[49]​ mientras que uno de los fundadores del surrealismo, André Breton, llamó a México, "el país más surrealista del mundo".

Un ejemplo de una influencia más dadaísta se puede encontrar en Cet obscur objet du désir, cuando Mathieu cierra los ojos y hace que su ayuda de cámara lo haga girar y lo dirija hacia un mapa en la pared.

[52]​ En una ocasión, cuando su hijo fue entrevistado sobre El ángel exterminador, Buñuel le instruyó para que diera respuestas jocosas.

[53]​ Como ejemplos, cuando se le preguntó sobre la presencia de un oso en la casa de la alta sociedad, Buñuel hijo afirmó que era porque a su padre le gustaban los osos y, de manera similar, se explicó que las varias escenas repetidas en la película se habían puesto allí para aumentar el metraje.

[56]​ : p.12 El escritor Henry Miller observó: «Buñuel, como un entomólogo, ha estudiado eso que llamamos amor para exponer debajo la ideología, la mitología, los lugares comunes y las fraseologías la maquinaria completa y sangrienta del sexo».

[60]​ Cuando se le preguntó si tenía intención de blasfemar en sus películas, Buñuel respondió: "No me propuse deliberadamente blasfemar, pero el Papa Juan XXIII es mejor juez de esas cosas que yo".

[66]​ Diecisiete años después, en una entrevista con el New Yorker, Buñuel expresó una opinión algo diferente sobre la religión y el ateísmo: "No soy cristiano, pero tampoco soy ateo... Estoy cansado de escuchar ese viejo y accidental aforismo mío, 'No soy ateo, gracias a Dios'.

En 1951, hice una pequeña película llamada 'Viaje en autobús mexicano', sobre un pueblo demasiado pobre para mantener una iglesia y un sacerdote.